JEAN-BENOÎT DUNCkEL

Jean-Benoît Dunckel est musicien et principalement connu comme étant membre du duo AIR.  
Jean-Benoît Dunckel a également composé des musiques de films : "Si l’expérience de «The Virgin Suicides » de Sofia Coppola m’a conduit sans que je le décide, à la musique de film, les autres bandes originales de Air ainsi que celles qui suivent en solo, m’aident à désapprendre pour mieux m’ouvrir aux images. Le studio d’enregistrement est ma maison et les rencontres me nourrissent de polytechniques de mises en ondes. Quand j’éprouve des affinités avec d’autres musiciens, j’aime m’aventurer dans la coproduction d’albums de pop électronique, tout est électronique de nos jours (Tomorrow’s World, Starwalker, Darkel) et je pousse jusqu’aux tournées live à l’international. » 
Ses participations à des BO mythiques au sein de AIR : 
Virgin Suicide, Lost in Translation, Marie Antoinette, Quartier Lointain, Pioneer, Le Voyage dans la Lune… 
Quelques-unes de ses compositions de score en solo :  
"Summer of Sangailé " de Alanté Kavaïté, « Swagger » d’Olivier Babinet, « KO » réalisé par Fabrice Gobert ; côté série, 2 saisons de « Mytho » de Fabrice Gobert ,  « Poissonsexe » d’Olivier Babinet, « Les sept vies de Léa »  réalisé par Charlotte Sanson, « Normale » de Olivier Babinet .

AVIV TEBOUL

Aviv Teboul est un compositeur de musique pour les marques, la télévision et le cinéma, basé à Paris, en France. Son vaste portfolio témoigne de sa remarquable capacité à créer une musique qui trouve un écho auprès du public, quel que soit le support utilisé.
Tout au long de sa carrière, Aviv Teboul a collaboré avec de nombreuses marques de renom, prêtant son expertise musicale à des entreprises telles que Netflix, Hulu, Apple, Facebook, Amazon, Google, Microsoft, Cartier, PlayStation, TikTok, Coca-Cola, AXE, Jack Daniel's, Samsung, Mercedes, BMW, et bien d'autres encore.
En plus de son travail de compositeur de musique sous son propre nom, Aviv Teboul s'est également fait connaître sous son alias "Mordkey". En tant que Mordkey, Aviv a connu un succès remarquable, accumulant plus de 20 millions de streams sur Spotify uniquement. Cette réussite en dit long sur sa capacité à communiquer avec les auditeurs à un niveau profond et à créer une musique qui transcende les frontières.
Le dévouement d'Aviv Teboul à son métier est évident dans sa conviction profonde que "là où les mots échouent, la musique parle". Ce mantra souligne son engagement à utiliser la musique comme un puissant moyen d'expression, transmettant des émotions et des histoires que les mots seuls ne peuvent capturer.

CEDRIC AUBRUN / DRIXXXE

Après des débuts discographiques à la fin des années 90 au sein du groupe de Hip Hop français Triptik, Cédric Aubrun alias Drixxxé s’impose rapidement comme l’un des meilleurs beatmakers hexagonaux. Outre les très remarqués albums Microphonorama et Tr-303 de son groupe, il signe de nombreuses productions ou remixes pour des artistes aussi divers que Yelle, Lomepal ou The Rodeo pour ne citer qu’eux et est à l’origine d’un side project inclassable, McLuvin, mêlant sonorités vintages et futuristes. Accompagné de son acolyte l’inénarrable Gystere, ce nouveau groupe voit le jour et sort en 2012 un album chez Fontana/Mercury intitulé «Animal» . A partir de 2013, fort de décennies de diggin’,il se lance dans une série de mixtapes, les fameuses «Sextapes», entièrement constituées de titres issus de bandes originales de l’age d’or du cinéma érotique des années 70. Celles ci lui valent des articles dans de nombreux médias nationaux et internationaux, allant de Nova à Paper mag, en passant par Dangerous minds, Wax Poetics ou Okayplayer.
Parallèlement à sa carrière discographique, Drixxxé participe à plusieurs bandes originales de films ou de documentaires sortis en salles, mais également pour la télévision ou le web.
Il sort en 2020 son premier album solo , conçu comme la bande originale d’un film imaginaire, synthèse de toutes ses expériences accumulées et de ses influences les plus personnelles, osant un grand écart entre la pop des années 70, Erick Satie et la musique électronique...

ERIC NAJAR

Basé à Paris, Eric Najar est à la fois ingénieur du son et compositeur. Après avoir étudié le métier d’ingénieur du son à Londres, il rentre à Paris travailler dans plusieurs studios ou il devient mixeur de profession. Il mixe pour des grands noms de la musique urbaine et électronique : Aya Nakamura, Zola, Ninho, Lacrim, Maes, Brodinski et bien d’autres. Beatmaker depuis 15 ans, il compose principalement dans son registre de prédilection hip-hop et électronique et compose à l'image pour des marques comme L'Oréal, Adidas, KFC ou Nespresso.